«АСАДОВ. Слепой поэт, который видел сердцем» - так называется моноспектакль, прошедший на сцене шымкентского городского русского драмтеатра. Представивший постановку известный российский телеведущий, режиссер, исполнитель поэзии классиков и современников Владимир ГЛАЗУНОВ на полтора часа погрузил зрителей в мир стихов и драматичной судьбы Эдуарда Асадова.
Спектакль посвящен 100-летию этого поистине народного поэта, стихи которого знал практически каждый житель Советского Союза. Жизнь невероятно популярного в 1960-1980-е годы среди молодежи Эдуарда Асадова, на поэзии которого выросло не одно поколение, чьи произведения переписывались от руки в анкетки, тетрадки и блокнотики, была полна тяжелых испытаний. Человек удивительной силы духа и мужества потерял зрение в юности, но не сломался и нашел в себе силы жить и творить.
Телеведущий и режиссер Владимир Глазунов, уже несколько лет выступающий также как чтец современной поэзии, признался, что не был фанатом Асадова. Но когда углубился в историю его жизни, увидел в ней очень драматичную судьбу человека, достойную спектакля или фильма.
«В ней есть что показать и рассказать, - пояснил Глазунов. - Потеря зрения, героический поступок во время Великой Отечественной войны - битва под Севастополем, когда он принимает решение, которое было несопоставимо с сохранением собственной жизни. 12 сложнейших операций, многие из них без наркоза. Тяжелейшие ранения, когда врачи делают невозможное - спасают его, но не могут вернуть ему зрение. И в 20 с небольшим лет молодой человек полностью ослеп. И начинает, как мы понимаем по его же поэзии, видеть сердцем. Чувствовать, передавать такие нюансы, которые зрячий человек порой не замечает. Поэтому мы назвали наш спектакль «Слепой поэт, который видел сердцем».
Владимир Глазунов выступил в спектакле в качестве актера, сценариста и режиссера вместе с Ольгой Константину (Кипр). Как он отметил, в постановке они попытались вместить в полтора часа всю жизнь и судьбу человека - от момента его рождения до ухода в 2004 году.
Спектакль о поэте, конечно, главным образом наполнен его стихотворными произведениями. На протяжении действа на сцене звучат стихи Асадова на его главные темы – о любви, войне, женщине, дружбе, счастье, детях. Их искренне и проникновенно, под музыкальное сопровождение, дополняющее и драматургически расширяющее стихотворные творения (композитор - Сергей Сиротин) читает Глазунов. Также звучат записи с голосом самого поэта.
Иногда действие идет в полной темноте. Ведь, чтобы увидеть свет, иногда нужно погрузиться в полную темноту - сердцем можно увидеть гораздо больше, звучит со сцены. Особый лиризм моноспектаклю – «интервью у собственного сердца», «исповеди в стихах», как обозначили его суть сами авторы, придает построение в форме диалога с отцом. Асадов потерял отца в шестилетнем возрасте, и на сцене он «общается» с папой через письма, в которых рассказывает ему всю свою жизнь. Все это вкупе, в первую очередь потрясающее исполнение стихов Глазуновым, воцаряет в зале абсолютную тишину. И спектакль действительно смотрится на одном дыхании.
В моноспектакле говорится и об одном из болезненных моментов в творчестве Асадова – его непризнании коллегами и критиками. В пику народной любви критики Эдуарда Аркадьевича «не замечали», а многие известные поэты того времени называли его стихи слишком простыми, наивными, сентиментальными, даже примитивными, отводя ему «нишу» автора стишков для девочек, блокнотиков, журнальчиков. На самом деле, как считает Глазунов, во всей этой простоте очень много глубины, сердечности, чистоты, человечности.
Автору спектакля очень хотелось бы, чтобы люди это поняли и прочувствовали. И это происходит. На всех показах моноспектакля, а они пока проходят в городах бывшего СССР, зрители рукоплещут и плачут. Люди признаются, что не могут сдержать эмоций и слез, что это сильно трогает. «Видимо, это слезы, которые нам нужны, которые очищают, которые являются тем самым катарсисом, что есть в любом спектакле», - полагает собеседник.
Между прочим, на спектаклях об Асадове плачут не только женщины и девушки, которых было принято считать главными адресатами и ценителями его стихов. Плачут и мужчины, признаваясь, что поэзия прорвала их броню. Этого – вызвать какое-то внутреннее содрогание зрителей – и добивается постановщик и одновременно исполнитель. Больше всего Глазунова радует и поражает, что на показы приходит много молодежи. Тем самым развевается еще один стереотип в отношении творчества Асадова – о том, что его основной аудиторией является старшее и среднее поколение, заставшее времена Союза. «Молодые девушки и парни подходят ко мне после спектаклей и говорят о том, что они знают, читают и любят Асадова», - поделился Глазунов.
«Асадов - проводник в мир чистоты и доброты, который учит нас человечности и спустя 20 лет после своего ухода, - убежден он. – Это человек, который говорит о том, что главное - не глаза и не уши на лице и на голове. Главное – то, что у тебя внутри. Поэтому мы рыдаем, поэтому чувствуем, поэтому его стихи не устаревают и не привязаны ко времени, в которое он творил. И я уверен, что пройдет еще 100 лет – и его будут так же любить и почитать!».
Лариса КАН
Фото Елены ПРОКУДИНОЙ
