Абдумуталип Ахметов: «В Шымкенте обязательно должен быть музей современного искусства!»

Пятница, 04 Август 2023 10:26 Автор  Опубликовано в Общество Прочитано 1445 раз

abdumutalipО необходимости открытия в третьем мегаполисе страны собственной художественной галереи, инициативах и проблемных вопросах местных художников, итогах работы и планах на будущее рассказал в интервью «Панораме Шымкента» председатель городского Союза художников Абдумуталип Ахметов.

- Абдумуталип Мустафаевич, для начала общая информация: сколько лет существует шымкентский Союз художников, сколько в нем сегодня членов?

- Городской Союз художников Шымкента образовался в 2018 году, когда после разделения бывшей ЮКО на Шымкент и Туркестанскую область мы отделились от областного филиала. Стали шымкентским городским филиалом ОО «Союз художников Республики Казахстан». Сегодня в нашем городском Союзе – больше 30 местных художников. Есть еще кандидаты.

- Каковы главные итоги работы городского Союза за пять лет?

- За пять лет работы мы проделали много работы. Организовали и провели большое количество выставок, сколько точно даже не могу сосчитать. Проводили пленэры, по итогам проведенного в 2021 году городского пленэра сделали «отчетную» выставку на Арбате. Когда в шымкентской городской универсальной библиотеке имени А.С. Пушкина открылся выставочный зал, у нас появилась прекрасная возможность планировать совместные мероприятия, организовывать и проводить выставки, за что мы бесконечно благодарны руководителю библиотеки Наталье Сергеевне Романовой. В этом году там уже проходит седьмая выставка.

Наши художники участвовали в различных городских, областных, республиканских и международных выставках, немало выставлялись за рубежом. Например, за пределами Казахстана провела персональные выставки известная художница Айнур Асанова. В Бишкеке в июне этого года прошла персональная выставка художника-графика Батухана Баймена. Этой весной группа шымкентских художников делала групповую выставку в Ташкенте. И таких примеров много – наши художники активно работают и выставляются как в Казахстане, так и за его пределами.

Недавно в центральном парке открылся павильон для художников. Это тоже очень позитивное событие для нас. Во-первых, потому что дает мотивацию: любой художник, живописец, график, ремесленник – это неважно, и членство в Союзе необязательно – может прийти сюда и свободно представить городу свои работы, рассказать о них зрителям. Здесь даже можно устроить мини-выставки – поместится около 100 работ. Во-вторых, это послужит консолидации художников – они неформально могут общаться здесь. В-третьих, что немаловажно, художники могут здесь продать свои работы, то есть это своего рода выставка-продажа.

- Но площадь павильона все-таки ограниченная, к тому же это летняя конструкция, зимой он не сможет действовать.

- Мы предложили организовать здесь место для хранения работ, чтобы художники не возили их сюда и обратно каждый день - это большие траты. Руководитель городского управления культуры, развития языков и архивов Шымкента Сакен Шакеев обещал нас поддержать в этом вопросе. Мы с ним прошли по этому парку, посмотрели, обсудили предложения по дальнейшему развитию павильона. Я предлагаю продлить его, сделать его художественным Арбатом, установить здесь и в других парках малые парковые скульптуры, включить это место в турмаршруты по Шымкенту.

Что касается сезонности, да, павильон летний, зимой он не сможет работать.

- И мы логично переходим к вопросу, который вы постоянно поднимаете, - об открытии в Шымкенте собственной художественной галереи, так как музей изобразительного искусства в парке Абая находится в ведомстве управления культуры Туркестанской области. Как обстоят здесь дела, будет ли у нас галерея?

- Нам сказали, что открытие шымкентской галереи есть в планах, предполагается ее построить в районе дендропарка, на месте станции бывшей детской железной дороги. Если быть точнее, то это должен быть шымкентский музей современного искусства – такой же, как в Алматы, Астане, с соблюдением всех стандартов. Я считаю, что третий мегаполис Казахстана обязательно должен иметь музей современного искусства.

Именно музей! Да, в конгресс-холле, конечно, можно проводить выставки. Выставки вообще можно проводить хоть где, даже в конференц-зале. Но конгресс-холл, конференц-зал или другие приспособленные под эти цели помещения - это не музей. Где и как там будут храниться экспонаты, будет ли там выдержана необходимая температура и соблюдены другие условия?! Для этого и существуют специализированные учреждения. Тот же находящийся в Шымкенте туркестанский музей искусств, созданный на базе бывшей тойханы, во многом не соответствует стандартам.

В музее должны быть представлены все виды изобразительного искусства, начиная от традиционного ремесленнического до современного. Там должны быть и живопись, и скульптура, и графика, и декоративно-прикладное искусство. Должно быть представлено и национальное, и азиатское, и европейское искусство. В нем можно будет проводить не только выставки, но и другие мероприятия – например, обменные культурные акции, приглашать художников и экспертов с других стран. К такому мы должны стремиться. Тогда это будет музей, а не просто название.

- После разделения регионов экспонаты бывшего областного историко-краеведческого музея ЮКО были «разделены», и часть из них была передана городской экспозиции в ведомство города. Подобного деления художественного наследия не будет, Шымкенту ничего из многолетних фондов не останется?

- Нет, такого договора нет. Это все фонды областного музея. У нас нет сейчас ни музея, ни хранилища, ни мастерских, ни офиса – ничего. Если бы был свой музей, тогда еще возможно было бы это обсуждать.

Коллекцию шымкентского музея будем создавать с нуля. Будем собирать работы художников со всей республики, может, кто-то подарит. Кстати, республиканский музей в Астане тоже так заполнялся. У нас в Шымкенте много художников, здесь очень много работ, есть желающие. Главное сейчас – создать сам музей, с соблюдением всех требований и стандартов. Шымкенту, еще раз повторюсь, нужен именно музей современного искусства.

- Когда туркестанский музей переедет в Туркестан, кому достанется это здание, можно ли его будет использовать для нужд шымкентских художников?

- Я предлагал оставить это здание для Союза художников в качестве нашего офиса, мастерских и проведения различных мероприятий – конференций, тех же выставок, пока не будет построен музей. Туркестанский музей должен переехать, и если городской акимат взял бы его на баланс, то это было для нас отличным вариантом. Он мог бы послужить нам официальным «домом», выставочным залом, хранилищем. Мы также предлагали сделать возле музея мастерские для художников, они должны быть у каждого художника.

В Узбекистане при академии художеств сделали мастерские, их дают даже молодым художникам. Кроме того, им дают ежемесячные денежные выплаты. Так создаются благоприятные условия для творческой работы, развития молодых талантов. Узбекистан вообще сохранил много положительного из советской системы. Раньше государство уделяло большое внимание поддержке художников. Народных, заслуженных художников обеспечивали работой, давали планы и заказы. У нас это утрачено, и некоторые художники сейчас просто выживают.

- У вас есть какие-то конкретные предложения по вопросам поддержки местных художников?

- Я думаю, что надо создавать Дома художников с мастерскими, когда люди живут наверху, а внизу работают, - такие есть в Алматы. Нам тоже нужно сделать что-то подобное, возможно, разработать специальную ипотечную программу. Это позволит художникам максимально плодотворно работать и не терять время на поездки от дома в мастерские. В домах художников могли бы представлены в одном месте почти все художники – конечно, по их желанию. Это было бы удобно и для гостей, посетителей. В общем, надо создавать для художников условия и для работы, и для жизни.

Как я уже говорил, Союзу нужен офис. Я также просил у акимата поддержать и стимулировать наши творческие кадры различными мерами – к примеру, объявить Год художника, организовать конкурс и премировать лучшего художника, учредить стипендию для художников.

Вообще мы обсуждали много вопросов. Понятно, что не все сразу решается. Но, главное, движение есть. Хотел бы отметить, что нынешний глава управления культуры хорошо нас понимает, прислушивается к нашему мнению, поддерживает нас и обещает помогать в продвижении наших планов и инициатив. Он очень заинтересован в развитии изобразительного искусства в Шымкенте, грамотный руководитель, который разбирается в искусстве.

Сейчас решается вопрос проведения в Шымкенте международного пленэра, на который мы хотели бы пригласить художников из Казахстана и ближнего зарубежья. Потом они могли бы оставить по две-три картины, это пошло бы в фонд будущего музея. После можно сделать международный симпозиум скульптуры – и тоже оставить результаты скульпторов для музея, и в целом развивать это направление работы.

- Многие мероприятия этого года были приурочены к отмечаемому в этом году 90-летию Союза художников РК. Что-то еще планируется в рамках празднования этой даты?

- Да, действительно, и казахстанские, и зарубежные выставки этого года были связаны с юбилеем. В библиотеке Пушкина больше месяца экспонировалась и на днях завершается выставка шымкентских художников, посвященная 90-летию Союза. В ноябре в Алматы пройдет большая республиканская – итоговая – выставка к 90-летию. Наши художники тоже будут в ней участвовать, будет отбор работ.

- Как вы относитесь к молодежным мини-выставкам в небольших арт-пространствах, которые в последнее время организуются в Шымкенте?

- Это прекрасно! Это надо дальше продолжать и развивать. Потому что в первую очередь это служит приобщению к искусству молодежи, что для нас очень важно. Я всегда говорю молодым примитивистам, дилетантам, что наши двери открыты для всех, кто считает себя художником, независимо от того, есть у них профильное образование или нет.

Я приглашаю их, говорю: пожалуйста, приходите, выставляйтесь, вдохновляйтесь, общайтесь. Никого не ограничиваю, никого не отделяю. Все желающие могут участвовать в выставках, показывать свои работы, услышать мнение, советы, замечания и предложения старших коллег, послушать, чему-то научиться у них. У кого есть практический опыт, работы, но нет теоретического багажа, могут получить его, начав обучаться в специализированных колледжах и вузах.

В свою очередь общение с молодежью, знакомство с творчеством новых авторов нужно старшему поколению. Так что я стремлюсь объединить и молодых, и аксакалов. Хочу, чтобы в нашем Союзе было больше молодежи. Молодые таланты, я в этом глубоко убежден, обязательно надо поддерживать. Мы в свое время достигли определенных успехов. Теперь надо дать дорогу новому поколению. Чтобы молодежь росла, развивалась и продолжала традиции старшего поколения шымкентских художников, которые удивляли всех и были хорошо известны еще в советское время.