Панорама Шымкента

В выставочном центре Шымкента проходит выставка-ярмарка ремесленников. Основная цель мероприятия - популяризация национальных ремесел, это еще и возможность ремесленникам представить продукцию непосредственно потребителю. Выставка изделий народных ремесел призвана также пропагандировать национальную культуру и искусство среди подрастающего поколения.

Евгения ЕФИМЕНКО

Ремесло - это наследие народа. Оно унаследовано от предков и сегодня развивается с учетом современных требований. Сегодня ремесло стало для многих не только способом полноценно провести досуг, но и источником дохода. В выставочном зале можно было приобрести национальную одежду, посуду для традиционных казахских блюд, чашки для айрана, украшения, сумки, постельные принадлежности и многое другое. Для самих ремесленников эта выставка имеет большое значение.
«Мы, мебельщики, сотрудничаем с Союзом креативной индустрии Казахстана, у нас есть свои сообщества. Сюда я пришел как посетитель. Мне интересно было сегодня увидеть эту выставку. В креативную индустрию входят многие виды искусства и ремесла. Рост населения городов всегда способствовал увеличению объема производства и числа ремесленных мастерских. Всегда существовали ремесленные специальности. На этой ярмарке можно увидеть много интересных работ. Мне понравилось на выставке все. Мы должны сохранять и передавать молодежи казахские традиции и обычаи любыми возможностями, в том числе и посредством вот таких ярмарок», – отметил посетитель выставки Марат Мырзахметов.
На ярмарке посетителям были представлены изделия из кожи, дерева, керамики, войлока, железа, ювелирные украшения, национальная одежда.
На торжественном открытии ярмарки-выставки было отмечено, что в культуре народа - его душа, это то, что объединяет многих людей. В выставке участвовало более сорока ремесленников, они представляли свой товар, рассказывали о нем.
Основные задачи, как отмечали многие, это не только создать что-то своими руками, показать свою работу. Такие выставки формируют духовно-нравственное отношение и чувство сопричастности к культурному наследию, формирование чувства собственного достоинства как представителя своего народа.
Подробнее о творческой выставке читайте в ближайшем номере газеты.

При поддержке акимата города Шымкента прошел традиционный фестиваль «Қазақ дастарханы» с участием этнокультурных объединений при Ассамблее народа Казахстана. Представители разных этносов приготовили казахские национальные блюда и накрыли общий стол.

В рамках фестиваля, организованного Ассамблеей народа Казахстана, членами 17 этнокультурных объединений были приготовлены различные национальные блюда. А гостям мероприятия рассказали об истории национальной кухни и методике приготовления пищи.
В мероприятии приняли участие руководство управления внутренней политики и по делам молодежи города Шымкента, Совет аксакалов и Совет матерей при городской АНК, председатели и представители этнокультурных объединений, представители интеллигенции и СМИ. В ходе фестиваля специалисты «Центра традиций и обычаев» подробно рассказали о национальных традициях и кухне.
- Традиционный фестиваль «Қазақ дастарханы» - свидетельство мира и дружбы между этносами региона. Наша задача - не только возродить казахскую национальную кухню, но и консолидировать представителей этносов вокруг государственно-образующего казахского народа, пропагандировать добрые традиции нашей нации, таких как гостеприимство и уважение. Организуя сегодняшнее мероприятие, мы нацелены на популяризацию традиций гостеприимства казахского народа, модернизацию наших духовных ценностей путем объединения всех этносов региона в общественные инициативы, – говорит председатель узбекско-этнокультурного объединения Тахирбек Нишанбаев.
Напомним, фестиваль «Қазақ дастарханы» впервые прошел в Шымкенте в 2015 году.
На этом же мероприятии выступили музыкальные коллектива города, чем привнесли дополнительное праздничное настроение как участников, так и гостей традиционного фестиваля «Қазақ дастарханы».

Аким города провёл выездную встречу с жителями Абайского и Аль-Фарабийского районов.

В рамках выездных встреч, проводимых в новом формате, состоялась встреча акима города с жителями Абайского и Аль-Фарабийского районов. В Абайском районе аким города встретился с жителями микрорайонов и жилых массивов «Самал-2», «Шуғыла», «Ынтымақ-2», «Қызылжар», «Жайлау» и «Алтынтөбе». Горожане озвучили волнующие их вопросы, поделились своими предложениями по развитию мегаполиса.
В то же время, было высказано пожелание о строительстве школы, площадки для мини-футбола, мечети, детского сада и дома культуры. Многие вопросы, обозначенные гражданами, были решены на месте. Наряду с этим, районному акимату и руководителям соответствующих управлений было поручено подготовить список возникших вопросов и включить в план работ на следующий год.
В ходе встречи с населением микрорайонов «Восток», 16-ый, Старый город, «Химфарм», улиц Жандосова, Жибек Жолы и Иляева были обсуждены актуальные вопросы благоустройства и озеленения улиц, дворовых территорий, полива зеленых насаждений, строительства детских и спортивных площадок.

В свою очередь, Габит Сыздыкбеков отметил, что освещение и благоустройство улиц, дворов — приоритетная задача по обеспечению безопасности и комфортных условий для жизни горожан. Работа в этом направлении будет продолжена в дальнейшем, с учётом мнений и пожеланий жителей.
Кроме того, шымкентцы подняли вопросы расширения парковок, ремонта домов в рамках программы модернизации жилищного фонда, узаконивания земельных участков, постановки в очередь на жильё, ремонта теплосетей и функционирования ирригационных систем.
Вместе с тем, в целях обеспечения содержания и ремонта домов, сохранности общедомового имущества, глава мегаполиса напомнил о необходимости в обязательном порядке создать свой орган управления — объединение собственников имущества (ОСИ) или простое товарищество (ПТ).
Аким города поблагодарил жителей, которые нашли время для конструктивного диалога. Горожане убедились, что их слышат и их обращения не остаются без внимания.
Аким города в Енбекшинском районе встретился с жителями микрорайонов и жилых массивов «Шаңырақ», «Турдыабад», «Базарқақпа» и «Абдулабад». Население района задало ряд комплексных вопросов, касающихся в первую очередь работы коммунальных служб, электроснабжения, отлова бродячих собак, установки автобусных остановок, дорожных знаков и уличного освещения.
Горожане также подняли темы узаконивания земельных участков, озеленения улиц, строительства дорог и спортивных площадок. Помимо этого, участники встречи высказали свои мнения и пожелания касательно работы общественного транспорта и объектов предпринимательства.
Многие прозвучавшие проблемы глава мегаполиса и руководители управлений решали на месте, более сложные взяты на контроль и будут решаться поэтапно, в рамках закона. Стоит отметить, проводимые на местах выездные встречи, своевременное и полное рассмотрение обращений граждан служат мостом между народом и государством.
Габит Сыздыкбеков акцентировал внимание районного акимата и управлений на решение насущных проблем горожан, а также поручил принять оперативные и действенные меры по их устранению. Аким города подчеркнул, что все усилия в первую очередь должны быть направлены на повышение качества жизни людей.
Кроме того, в ходе выездной встречи в жилом массиве «Базарқақпа» глава города осмотрел зелёную зону, которая появилась общими стараниями местных жителей. Для формирования и поддержания благоприятного микроклимата и создания комфортных условий были поставлены ряд задач перед ответственными лицами. В том числе, предусмотреть здесь пешеходные дорожки, установить ограждение и камеры видеонаблюдения.

Мода с национальным акцентом: Шымкент диктует тренды

Наш город стал центром модных открытий. На площадке отеля «Rixos Khadisha Shymkent» в рамках «Kazakhstan Fashion Week Shymkent» прошел яркий показ, который подтвердил: казахские национальные этнические мотивы стремительно завоевывают популярность в современной моде. С каждым годом проект привлекает все больше отечественных дизайнеров, а мода становится средством не только самовыражения, но и возрождения национальных традиций. Время забыть о стереотипах, что все лучшее в текстиле рождается на западе. Мода с казахским колоритом покоряет сердца!

Галина ГЕРМАН

Философия орнамента
В восьмом сезоне, который состоялся в Шымкенте, блистали работы как звездных гостей, так и местных дизайнеров. То, что раньше казалось невозможным, стало реальностью: шымкентские таланты не просто догоняют корифеев, но и задают тон. Еще восемь лет назад на подиуме доминировали мастера из других городов, но сегодня шымкентские дизайнеры уверенно заявляют о себе.
В тот вечер были представлены коллекции прет-а-порте сезона «осень-зима-2024».
«Kazakhstan Fashion Week» – это национальный проект для развития отечественной индустрии текстильной одежды и продвижения талантливых дизайнеров. Все коллекции создаются под маркой «Made in Kazakhstan». Наша цель – сделать так, чтобы казахстанцы с гордостью носили казахстанское, - делится основатель и арт-директор «Kazakhstan Fashion Week»
Алексей Чжен. - Модные показы в рамках проекта проходят в Астане, Алматы, Актюбинске, Караганде, Костанае, Шымкенте, по два раза в год в каждом из этих городов. Это делается для того, чтобы стимулировать местных дизайнеров, «всколыхнуть» их, чтобы они смелее проявляли свои таланты и шили самую разнообразную одежду. В результате происходит поступательное развитие моды в регионах. Например, восемь лет назад, в первый сезон, в Шымкенте было всего два местных дизайнера, и мы привозили на показы хедлайнеров из других городов. Сегодня картина прямо противоположная: из 16-ти участвующих в показе дизайнеров – десять шымкентцев и шесть гостей, то есть количество местных мастеров значительно преобладает.
Проект создан для того, чтобы одеть казахстанцев во все казахстанское, и это не просто про моду, это развитие целой индустрии, рабочие места для дизайнеров, портних, конструкторов, стилистов, визажистов, парикмахеров, блогеров, фотографов - словом, для всех, кто причастен к фэшн-индустрии. Среди них очень много талантливых людей, достойных всяческой поддержки. А внедрение авторских коллекций в промышленное производство будет иметь самые позитивные последствия для экономики: ведь деньги, в том числе и налоговые поступления, остаются в стране.
А еще очень важно не забывать про свои корни. К сожалению, многие ориентируются в моде на запад. Хотя все, что западное - не значит автоматически хорошее. Мы не должны кому-то доказывать, что идем в ногу с глобальными мировыми трендами. Нам надо вернуть в повседневный гардероб этнические вещи и с удовольствием их носить. Это и дань традициям, и способ найти гармонию с собой. Речь идет не только об этнохалатах, а об органичном встраивании и стильном обыгрывании этнических элементов и орнаментов в вещах самых современных конструкций.
У казахского национального узора очень много философии и значений, так же как в узорах всех многочисленных этносов, живущих в нашей стране. Если люди будут в это глубоко вникать, то, как бы пафосно это ни звучало, мы станем добрее и толерантнее друг к другу».

Блеск этники и гламура

Генеральным спонсором модного события выступил «Toyota Center Шымкент». А официальным организатором «Kazakhstan Fashion Week» в нашем городе стало модельное агентство «SULU models».
«На этом показе свои коллекции представили дизайнеры Аида Кауменова, Улугбек Салиев, Газиза Орнек, Жанерке Сапарова, Сабина Вольская, Азамат Саин, Гаухар Капакова, бренды Solace, Gasa и другие. 80% участников показа - это шымкентцы», - подчеркнула директор модельного агентства «SULU models» Акжамал
Абильдаева.
На вопрос, может ли она назвать в трех словах тренды современной моды, Акжамал Манарбековна ответила: «Всегда в моде чистота, ухоженность и грамотная подача себя. Благодаря социальным сетям в современном мире бал правит «визуал». И моделям из нашего агентства я всегда советую грамотно подавать себя в соцсетях, чтобы при первом взгляде на страницу все сразу понимали: это - модель».
Профессионализм моделей из агентства «SULU models» порадовал и авторов коллекций, и многочисленных зрителей. В тот вечер на подиуме девушки и парни блистали как в этнической одежде, так и в современных гламурных нарядах.
Тон задала открывшая показ коллекция именитого дизайнера из Алматы Аиды Кауменовой. Стильные наряды для современной независимой женщины, ценящей свободу самовыражения во всем, в том числе и в одежде, удостоились признательных аплодисментов публики.
Шымкентский дизайнер
Гаухар Капакова представила на показе свою коллекцию вечерних платьев в черно-белом цвете. Зрители убедились, что такие материалы, как сетка, гипюр и трикотаж, в талантливых руках мастера способны творить чудеса и создавать ослепительно красивые вечерние образы.
«Есть ли мода в Шымкенте? Конечно же, да! Иначе и быть не может, потому что в нашем городе проходит очень много тоев и других мероприятий, для которых люди, особенно женщины, стараются одеваться празднично, ярко, - поделилась Гаухар Алимхановна по окончании показа. - При этом многие женщины хотят выглядеть эксклюзивно, а потому предпочитают индивидуальный пошив, а не покупку вещей на рынках».
Большое впечатление на зрителей произвела коллекция национальной казахской одежды шымкентского дизайнера Газизы Орнек. Бренд «Gaziza Ornek» давно популярен в мире моды. Талантливый дизайнер, известный своими инновационными подходами, стремится объединить современные тренды с этническими элементами, создавая стильные и комфортные наряды.
Надо отметить, этнические мотивы стремительно завоевывают популярность в современной моде Казахстана, становясь новым стильным направлением. Все больше модниц выбирают одежду с традиционными орнаментами и элементами национальной культуры для повседневной носки. Геометрические узоры, яркие цвета и мягкие текстуры, характерные для казахского ремесла, гармонично вплетаются в современный крой, делая одежду не только красивой, но и уникальной.
И это не просто мода - национальный колорит позволяет людям глубже прочувствовать свою культурную принадлежность, укрепляя чувство гордости за свои корни. Такой модный вектор способствует не только сохранению традиций, но и их актуализации в современном мире, наполняя каждодневную жизнь теплом национальной самобытности и особой энергетикой.
«Месяцы подготовки, уместившиеся в 10 минут на подиуме», - так написала на своей странице в соцсети одна из участниц модного показа в Шымкенте. Зрители по достоинству оценили и наградили аплодисментами детскую коллекцию дизайнера Сабины
Вольской, вечерние платья Оксаны Утельбаевой, одежду в казахском национальном стиле от бренда «Solace», элегантность и особую свободу осенней одежды бренда «Salta», смелость конструкторского мышления дизайнера Азамата Саина, а также коллекции других участников показа.

Осенняя модная палитра

А что насчет модных трендов нынешней осени? Остался ли в топе оверсайз? Дизайнеры говорят, что этой осенью в мире моды бал правят натуральные природные цвета и теплые оттенки. В тренде - небесно-голубые, глубокие бордовые, теплые коричневые и терракотовые тона, а также традиционные осенние цвета - горчичный, медовый, темно-зеленый и приглушенный оранжевый. Эти оттенки гармонично дополняют как деловые, так и повседневные образы, даря ощущение тепла, уюта и комфорта.
Нейтральные оттенки - серовато-бежевый, графитовый, кремовый, пудровый - также помогут модницам почувствовать себя в сбалансированном образе, ведь они удачно сочетаются практически с любыми другими цветами.
Актуален и темно-синий цвет, придающий образу элегантность.
Что касается фасонов, то дизайнеры предлагают широкий выбор модной повседневной одежды – от классических пальто длиной «миди» и «макси» до расслабленных пиджаков, свитеров и брюк свободного кроя. Популярна многослойность, которая позволяет экспериментировать с образами: надеть теплый кардиган поверх рубашки или пальто свободного кроя поверх платья с жилетом.
Оверсайз, полюбившийся модницам за последние сезоны, по-прежнему актуален. Кроме того, в этом году дизайнеры уделяют внимание балансированию объемов. Например, объемный свитер может сочетаться с узкими брюками, а облегающее платье - с массивным пальто. Однако важный акцент этой осени - не только в объемах, но и в простоте. Многие модные дома возвращаются к минимализму, делая ставку на качественные ткани и продуманные детали.
В целом, этой осенью мода объединяет комфорт и стиль, позволяя смело экспериментировать с длиной, фасонами и цветами, сохраняя при этом гармонию между практичностью и элегантностью.
И, конечно, в одежде приветствуются этнические мотивы, которые являются символом не только внешней красоты, но и внутренней гармонии, вдохновляя людей и помогая им чувствовать себя ближе к своим истокам, оставаясь при этом модными и современными.

Справка «ПШ»

«Прет-а-порте» - слово французского происхождения, переводится как «готовое платье» и «готовое для носки». Это наряды, переходящие с показов коллекций одежды непосредственно на прилавки бутиков. Одежду «прет-а-порте» можно увидеть в магазинах при модных домах, а также в брендовых бутиках.
Сам термин появился в 1948 году, когда в Германии состоялся первый съезд торговых и промышленных организаций. Спустя 10 лет шить коллекции готовых платьев начали многие модные дома. Поэтому «прет-а-порте» часто называют «промышленной модой».

В Шымкенте прошел фестиваль уличного искусства Ashyq Aspan. Под открытым небом были выставлены работы 30 художников из разных регионов страны, представивших свое видение Казахстана. Помимо знакомства с арт-объектами, посетители фестиваля слушали лекции, участвовали в мастер-классах, фотографировались и угощались бесплатной сладкой ватой.

Лаура КОПЖАСАРОВА

Пятидневный фестиваль Ashyq Aspan в Шымкенте проходил в центре старой части города - на площади Аль-Фараби перед зданием городского русского драмтеатра. Здесь на конструкциях в форме юрты и ее частей — знакомого каждому символу, который объединяет нас общей историей и традициями, были выставлены работы от 30 художников со всего Казахстана. В них предстали разные грани нашей страны: города и населенные пункты, природные и архитектурные достопримечательности, пейзажи и т.д.
«Основная идея заключалась в том, чтобы художники изобразили любимые места родного города, края, - рассказала в интервью «ПШ» куратор фестиваля Оля Веселова. – На первый взгляд, это очень общая концепция. Но ведь интересно, как и насколько разной показывают нашу страну художники, насколько эта, казалось бы, простая задача раскрывается через художественное проявление, художественные произведения. Например, в абстрактной картине вашего земляка Смаила Баялиева передается ощущение, будто ты стоишь под аркой мавзолея Ходжи Ахмеда Ясави, а в работе граффитиста Дмитрия Мусихина из команды Repas изображен камень, который является для него местом силы близ Алматы. Есть изображение окна с наличником, изображение из окна автомобиля, есть абсолютно абстрактные работы, которые показывают природу Казахстана. В этом и прелесть фестиваля - как интересно интерпретируется художниками разных направлений из разных регионов «ответ» на вопрос, что есть Казахстан и каковы его грани».
Как добавила куратор, с одной стороны, в этой коллекции можно найти какие-то общие черты, а с другой – увидеть индивидуальность каждого художника. «Главной целью фестиваля было показать, как по-разному художники видят Казахстан, - отметила она. - Общая же идея посвящена тридцатилетию организатора» (первого отечественного мобильного оператора – прим. авт.). В честь этой круглой даты и было выбрано число участников проекта.
«Все работы были созданы специально для фестиваля и на фестивале, - подчеркнула Оля Веселова. - Одной из составляющих проекта было создание художниками своих работ в течение определенного времени, обычно одного-двух дней, непосредственно в пространстве города, на улицах. В этом году 30 художников из разных частей Казахстана слетелись в Алматы и создавали свои арт-объекты непосредственно на глазах у зрителей на фестивале Ashyq Aspan, который проходил там с 17 по 24 сентября». Собеседница, за плечами которой огромный опыт кураторской деятельности, в частности, в организации и проведении фестивалей Ashyq Aspan, Urban Art Astana, ArtBat Fest, проекта Efes Art Space и десятков выставок в Казахстане и за его пределами, отметила, что это беспрецедентный и первый случай для казахстанских паблик арт-фестивалей, когда собрали вместе 30 художников со всей страны.
При этом отбирая заявки желающих участвовать в проекте, куратор полагалась не только на свое концептуальное видение, но и, как она выразилась, на более вдохновленный подход.
«Это - и мое творческое, кураторское высказывание тоже, - пояснила Веселова. - Обычно куратор работает с художниками, которые близки тебе по духу, с которыми совпадают эстетические и другие взгляды. В подборе авторов, которые будут представлены на фестивале или на выставке, формальный подход - что нам нужны именно эти области или что-то в подобном роде – не очень приемлем. В художественной среде более вдохновленный подход, подразумевающий бОльшую полноту, предполагающий, что будет более интересно, какой будет в итоге «диалог». Ведь на выставке, на фестивале важно не просто вывешивание отдельных работ, а то, как они работают вместе, как они взаимодействуют».
Среди примеров она привела «диалог» между работой Айтуар Амирхановой «На кольцевом», где сидящая в трамвае Павлодара героиня видит через окно родной город, и работой Стаса Липского с говорящим названием «Алматы – город дорог»: художники из разных регионов воспринимают город как дороги, но выражают эту мысль по-разному, своим уникальным «почерком». Или как с картиной «Кеген-Тюп» общепризнанного автора Сауле Сулейменовой, выполненной в ее специфической технике «целлофановой живописи» с ее особенным взглядом на мусор, перекликается работа «Сетка городской памяти» художницы нового поколения Айданы Кулахметовой, в которой используются пластиковые пакеты и строительные материалы для экологического высказывания о постоянно строящейся и достраивающейся Астане. «Так и происходит «диалог». Куратор подбирает работы, которые будут дополнять друг друга, поддерживать общую идею и при этом раскрывать ее насколько это возможно с разных сторон», - резюмировала свой подход Оля Веселова.
Среди демонстрировавшихся арт-объектов были работы трех шымкентских художников разных стилей и поколений - Смаила Баялиева, Карлыгаш Кансеит и Азамата Халикова. Карлыгаш Кансеит представила работу «Песня», написанную в стиле ее известной желто-синей серии. По признанию художницы, ей очень понравился алматинский фестиваль – самой идеей, насыщенной программой, знакомством с коллегами и их работами в живом процессе сотворения. На шымкентском Ashyq Aspan Карлыгаш также провела мастер-класс по абстрактному портрету.
«В этом жанре нет правил и необходимости в точном техническом исполнении, - отметила специалист. - Вместо точного воссоздания объекта здесь важнее показать посыл и наполнить изображения искренними эмоциями. Абстрактный портрет показывает иной посыл, может стать окном в альтернативную реальность, чтобы зрители могли абстрагироваться от стандартных образов людей, которых мы видим каждый день. Это также отличная возможность оценить свои навыки работы и найти вдохновение для экспериментов и творчества». Нарисовать абстрактный портрет на улице вместе с художницей-педагогом попробовали свыше десяти человек, в их числе были как случайные прохожие, так и студенты местного колледжа искусств и дизайна им. А. Кастеева.
Мастер-класс в рамках фестиваля также дал стрит-арт артист Fuzer Азамат Халиков. В программе были еще лекции и экскурсия с куратором фестиваля. Все пять дней фестиваля профессиональный фотограф делал снимки желающих на бренд-зоне. Посетителей также ждали «Сладкие часы» от организаторов – угощение бесплатной сладкой ватой.
Фестиваль Ashyq Aspan прошел в Шымкенте во второй раз, первый был в прошлом году. «Шымкент - это крупный культурный центр, в котором зародилась школа трансавангарда Виталия Симакова и появилась знаменитая арт-группа «Кызыл Трактор», представители которой являются постоянными участниками нашего фестиваля, - пояснила выбор Шымкента Оля Веселова. - И в целом в Шымкенте очень самобытная и интересная культура, развивается арт-процесс, возрождаются значимые традиции. Поэтому мы хотели продемонстрировать жителям города наши работы, в том числе и от шымкентских авторов».
Проект, охвативший в этом году Алматы и Шымкент, планируется расширить географически. По словам Оли Веселовой, в следующем году они предполагают показать эти произведения не в формате паблик-арта, а как выставку в различных городах страны – чтобы их увидели и оценили зрители со всего Казахстана.