В рамках летних гастролей балетная труппа государственного театра оперы и балета «Астана Опера» впервые побывала в Шымкенте. Два вечера подряд на сцене концертного зала «Туркестан» шла программа из двух отделений - «Шопенианы» и гала-балета.
Лариса КАН
Из поколения в поколение
Выступления открывал шедевр романтического балета Михаила Фокина - «Шопениана» на музыку Фредерика Шопена. Это одно из самых известных творений знаменитого русского хореографа, которое называют оммажем эпохе романтизма с его вечным конфликтом между мечтой и действительностью, неуловимостью ускользающего идеала.
«Шопениана» представляет собой балетную сюиту на музыку Шопена, не имеющую определенного сюжета. Как говорил сам балетмейстер-экспериментатор Фокин, он сочинил бессюжетную зарисовку «в стиле того давно забытого времени, когда в балетном искусстве господствовала поэзия, когда танцовщица поднималась на пуанты не для того, чтобы продемонстрировать стальной носок, а для того, чтобы, едва касаясь земли, создать своим танцем впечатление легкости, чего-то неземного, фантастического. …Я старался не удивлять новизной, а вернуть условный балетный танец к моменту его высочайшего развития. Так ли танцевали наши балетные предки, я не знаю. И никто не знает. Но в мечтах моих они танцевали именно так».
«Шопениана» погружает в мир романтических мечтаний и грез Юноши, чарующей красоты. А воссоздается этот волшебный мир при помощи тонкого переплетения музыки и танца. Пластические образы выражают настроения, свойственные музыке великого Шопена - от романтической мечтательности и меланхолической грусти до светлой, лучезарной радости. Спектакль наполнен волнующими вальсами и мазурками.
Примечательно, что месяц назад шымкентский зритель имел возможность видеть другую «Шопениану» - от КазНТОБ имени Абая. Она была поставлена главным балетмейстером театра, народной артисткой РК Гульжан Туткибаевой. Как тогда заявлялось, ей удалось восстановить легендарную хореографию Фокина.
Чем же постановка столичного театра отличается от алматинской?
Отвечая «Панораме Шымкента» на этот вопрос, художественный руководитель балетной труппы «Астана Опера», народная артистка России Алтынай АСЫЛМУРАТОВА сначала напомнила некоторые исторические данные. Хореограф-постановщик Михаил Фокин создал оригинальную версию балета «Шопениана» в 1907 году, ее премьера состоялась в Мариинском театре. В 1909 он сделал редакцию постановки для Saisons Russes Сергея Павловича Дягилева. В 1928 году Агриппина Яковлевна Ваганова возобновила последнюю редакцию для Мариинского театра.
«К сожалению, не смогу сказать, какая именно версия спектакля представлена на сцене КазНТОБ имени Абая, - сказала Алтынай Асылмуратова. - Но могу смело утверждать, что на нашей сцене идет традиционная постановка Михаила Михайловича Фокина, которая изначально, из поколения в поколение, передавалась «из ног в ноги» артистами и педагогами Мариинского театра - наследниками оригинальной версии. Смело могу это утверждать, поскольку мы с моими коллегами, педагогами-репетиторами - заслуженным артистом России Константином Заклинским и Еленой Шерстневой, выросли на этой версии, которую нам передали предыдущие поколения, стоявшие у истоков постановки в Мариинском театре. И именно эту версию мы передали артистам балетной труппы, и они представили спектакль на гастролях в Шымкенте».
Собеседница также отметила, что хореография Михаила Фокина очень сложная для исполнения.
«Что касается художественного оформления, то костюмы и декорации спектакля воссозданы нашими сценографом и художником по костюмам по эскизам Александра Бенуа и Огюста Аллегри, - добавила она. - К сожалению, в концертном зале «Туркестан» в Шымкенте, из-за разницы в размере сценической площадки, не было возможности в точности показать декорации, но мы полностью сохранили оригинальную стилистику».
Все репертуарные краски
Во втором отделении были показаны яркие концертные номера, в том числе на национальную тему. В гала-программу вошли па-де-де из классических балетов, миниатюры современных отечественных и зарубежных хореографов, то есть было представлено как классическое, так и современное наследие. Как подчеркнула худрук, у театра обширный репертуар, и они постарались показать, что труппа работает в разных направлениях - от классики к неоклассике и модерну.
В первый вечер балета в Шымкенте зрители увидели фрагмент из балета «Корсар» (хореография
М. Петипа), дуэт из балета «Зов степи» Патрика де Бана, юмористический номер «Старая фотография» на музыку Д. Шостаковича, татарский танец из балета «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, «Қилы заман» на музыку этно-фольклорного ансамбля «Туран», па-де-де из балета «Талисман» Р. Дриго.
Во второй вечер эта программа не дублировалась. Каждый день гастролей, а до Шымкента артисты «Астана Опера» выступали два дня в Туркестане, гала-программа незначительно менялась.
Как подчеркивают в театре, звезда мирового балета, народная артистка России Алтынай Асылмуратова, развивающая классический и современный хореографический репертуар в «Астана Опера», известна своими эксклюзивными авторскими программами гала-балетов. И все четыре дня она удивляла жителей и гостей Туркестана и Шымкента филигранно подобранным калейдоскопом концертных номеров, объединившим звезд балетной сцены и молодых перспективных артистов.
Восторженный прием
Ведущая солистка «Астана Опера», заслуженный деятель РК Айгерим БЕКЕТАЕВА поделилась перед выступлением, что артисты с большим удовольствием приехали на гастроли, потому что хотят дарить радость зрителям не только в стенах своего театра, но и за его пределами.
«В нашем театре созданы самые лучшие спектакли, - говорит она. - Есть спектакли, которые не может себе позволить каждый театр мира. Думаю, что наш сегодняшний спектакль («Шопениана». - Авт.) и гала-балет, в котором собраны отрывки из наших разных балетов, понравятся зрителю».
В свою очередь худрук театра отметила, что гастроли - очень радостное и приятное для них мероприятие, и им очень хотелось бы представить шымкентской публике свое творчество, подарить ей хорошие эмоции.
Ожидания творческого коллектива оправдались - публика двух южных городов приняла вечера балета на ура, о чем с гордостью сообщили в самом «Астана Опера». В пресс-релизе театра о завершении гастролей говорится, что «Шехеразада» (этот балет давали в Туркестане. - Ред.) и «Шопениана» восхитили туркестанцев и шымкентцев, что публика восторженно принимала всю гастрольную программу и что все четыре дня выступлений стали для нее торжеством высокого искусства.
В нем также приводятся примеры аплодисментов, горячих оваций, криков «Браво», других проявлений восторга и благодарности зрителей во время конкретных номеров и окончания вечеров балета, цитируются их восхищенные отзывы. Как заключается, летние гастроли «Астана Опера» стали не просто одним из культурных мероприятий, а ознаменовали собой важнейшее событие для всего региона и подтвердили высокий уровень профессионализма балетной труппы столичного театра.
Есть билет на балет…
Безусловно, все так и было, и южане искренне выражали свою благодарность артистам за радость встречи с великолепным балетом. И все же, нельзя не сказать о культуре публики.
Свободный безбилетный вход привел к тому, что поиски незанятых мест в зрительном зале заняли немалое время, не дав начаться балету в назначенный час. Более того, часть зрителей продолжала их едва ли не до половины первого отделения. Причем, делала это не тихо, пригнувшись, а расхаживая во весь рост, нисколько не смущаясь тем, что представление уже идет и они заслоняют сцену.
В зале были маленькие дети, которые постоянно кричали, ходили, пересаживались. Свободно перемещались, входили и выходили во время выступлений и взрослые. Казалось, что некоторые пришли вовсе не на балет. Кое-кто пожаловал... в шортах и шлепанцах. Все это резко диссонировало с происходящим на сцене, портило впечатление от лицезрения высокого искусства.
Кстати, в интервью перед началом выступления у Алтынай Асылмуратовой спросили: готова ли, по ее мнению, публика смотреть балет, понимать его? На что она ответила: «Я думаю, что публика в процессе. Поэтому театрам очень важно больше выезжать на гастроли. Надо прививать публике любовь и понимание искусства».
Думается, что шымкентская публика (имею в виду безбилетная, пришедшая не по собственному зову сердца), как бы это наивно ни прозвучало, нуждается, как минимум, в инструктировании перед коллективным посещением культурных учреждений.
И вопрос со свободным входом надо тоже решать. Даже при бесплатном посещении театра, филармонии, Дворца культуры нужно продумать систему рассадки с указанием конкретного места. Нельзя допускать соседства большого искусства на сцене и бескультурья в зрительном зале.
