В минувший понедельник в галерее «Алтын Орда» открылась первая персональная выставка Актолкын БУХАРБАЕВОЙ «Легкое путешествие». Живописные работы, выполненные в разных стилях, вызвали интерес публики и одобрение профессионалов.
В дебютной выставке 21-летняя Актолкын Бухарбаева представила 41 работу, написанную за последние два года. Поти все они родились после различных прогулок, пробежек и поездок автора, - то есть объединяющим началом выступает тема путешествий.
«Надеюсь, что зрителям будет достаточно легко проникнуться атмосферой и ощутить впечатления, которые я испытывала в тот момент, когда все это видела», - пояснила Актолкын смысл названия выставки.
Картины художницы действительно атмосферные, им присуща легкость и воздушность образов, свежесть и насыщенность красок. Все это позволяет передать восхищенность автора путешествиями, влюбленность в природу и шире - в жизнь. Изображены виды родного края и других уголков страны и мира, природа представлена в разное время года и в разных ракурсах. И везде она прекрасна.
Для автора картин она служит источником вдохновения, различных переживаний и порой философских размышлений. Эту фоновую многоплановость пейзажей, вызываемый ими настрой передают названия работ, по большей части довольно длинные и выражающие состояния раздумья и спора. К примеру, «Она хотела мне что-то показать, но я увидела не это», «Скалы на земле, скалы в небесах, скалы в сердцах», «Ничего не вижу или не хочу?!».
Помимо пейзажей, на выставке представлено несколько автопортретов. Все картины выполнены маслом на холсте или на картоне. Стили - разные. Как призналась Актолкын, ей ближе реализм. Хотя содержание, тональность, да и сам замысел «Легкого путешествия», скорее, свидетельствуют о тяготении к импрессионистической манере. Тем более что сама девушка назвала в числе любимых художников Мане и Сезанна.
Руководитель студии живописи «AinurGe» Айнур АСАНОВА, обучавшая Актолкын сначала в детстве в художественной школе, затем, в последние годы, - в своей студии, отметила, что отправным началом у художницы был гиперреализм.
«От него она пришла к искусству станковой живописи, - говорит педагог. – Многие работы Актолкын – чистой воды реализм. Сама по себе она очень детализированный художник. Нынешний отрезок, скорее, можно отнести к постимпрессионизму – здесь явное присутствие гогеновского цвета. Впрочем, здесь мы видим картины разных стилей, а значит, Актолкын еще себя ищет».
А. Асанова также считает, что у молодой художницы хорошее видение цвета, умение искать и выбирать сюжеты. Кроме того, она хорошо знает историю искусств и имеет собственную философию, что очень важно для настоящего художника.
Большой удачей считает выставку известный шымкентский живописец Султан Иляев. По его мнению, картины Актолкын Бухарбаевой оставляют приятное впечатление, и у автора уже есть свой почерк.
Сама же Актолкын поделилась, что не считает себя профессиональным художником.
«Я рисовала с детства, - поведала девушка. – Художественное творчество – это мое большое увлечение, хобби, которому я посвящаю все свое свободное время. Не помню точно тот момент, когда я начала писать. Серьезно и системно стала заниматься маслом последнюю пару лет – в студии «AinurGe».
21-летняя студентка учится на четвертом курсе университета, изучает иностранные языки. У нее уже есть опыт преподавания. Помимо этого, Актолкын начинает свой бизнес – планирует открыть небольшой спортзал. Пробуя себя в разных сферах, она считает, что вся прелесть жизни и состоит в таком разнообразии.
Продолжение обучения и профессиональное занятие живописью в будущем она не исключает. Но пока каких-то грандиозных и даже этапных целей, к примеру, подготовку новой выставки, перед собой не ставит.
Художник-педагог подчеркнула: именно с таких выставок и начинается рождение звезды, и присутствовать при этом процессе – большая радость для зрителя.
Добавим, что этот «легкий» и многообещающий дебют запомнится также особой атмосферой, создаваемой камерностью галереи и гармоничной музыкальной составляющей: весь вечер посетители выставки наслаждались произведениями живописи в сопровождении живого исполнения шедевров классической музыки.
Лаура КОПЖАСАРОВА,
фото Серика КОСАЕВА
